miércoles, 21 de agosto de 2013

Reseña: Bajo la Misma Estrella

A Hazel y a Gus les gustaría tener vidas más corrientes. Algunos dirían que no han nacido con estrella, que su mundo es injusto. Hazel y Gus son solo adolescentes, pero si algo les ha enseñado el cáncer que ambos padecen es que no hay tiempo para lamentaciones, porque, nos guste o no, sólo existe el hoy y el ahora. Y por ello, con la intención de hacer realidad el mayor deseo de Hazel - conocer a su escritor favorito -, cruzarán juntos el Atlántico para vivir una aventura contrarreloj, tan catártica como desgarradora. Destino: Amsterdam, el lugar donde reside el enigmático y malhumorado escritor Peter van Houten, la única persona que tal vez pueda ayudarles a ordenar las piezas del enorme puzzle del que forman parte...

Normalmente odio las portadas vendemotos, pero creo que la opinión del tal Markus Zusak resume mi impresión...
Nos encontramos con un autor que SABE escribir. No sólo no se limita a copiarse sistemáticamente a sí mismo (ejemCincuentaSombrasdeGreyejem) ni a narrar el típico y tópico romance de mierda con tíos que sólo dicen lo que las chicas quieren oír.  No, John Green construye unos grandes personajes.

Los diálogos lo tienen todo: inteligentes, dinámicos, graciosos... A veces, me sorprendía de lo inteligentes que son los personajes, con discursos que no sería capaz de articular en toda mi vida, XD. Pero no da la impresión de pedantería, ni mucho menos (bueno, Peter van Houten sí, pero es que su personaje ES ASÍ). El día que lo relea, me gustaría marcar muchas frases preciosas, porque el libro da para muchas citas...

Me he enamorado tanto de Hazel como de Gus. De ella, porque no se doblega ante nada, es inteligente, sarcástica y su forma de tratar la enfermedad es fascinante. De él... Porque sólo con la descripción ya se te pone una sonrisa en la cara. Son dos personajes fantásticos. Y precisamente son así por la manera de tratar una enfermedad tan seria como es el cáncer. 

Mientras que otros autores tal vez se revolcarían en la miseria, John Green opta por hacer que sus personajes no vivan su enfermedad como un tabú; asumiéndola e incluso bromeando con ella. Aunque se le quite hierro al asunto, no deja de impresionarme la verosimilitud con la que se cuenta todo. Y lo mejor: no se cortan a la hora de llamar a las cosas por su nombre. ¡Muerte a los eufemismos!

En definitiva, una historia narrada con inteligencia, con cariño; que te hará reír y llorar... Con dos personajes protagonistas magníficos y a los que dan ganas de tener como amigos (o darles un abrazo). Y efectivamente, tal y como en la portada, te deja con ganas de más, pero sinceramente... Es perfecto tal y como está. Estaré atenta a lo que se publique de John Green.

Yo durante gran parte del libro, especialmente al final. Como un guantazo en la cara.

domingo, 18 de agosto de 2013

Reseña: Elysium

Segunda película de Neill Blomkamp, después de la aplaudida Distrito 9. Ese filme me encantó; me pareció brutal la evolución del personaje protagonista, logrando conectar con él y con su situación a lo largo de la trama. La peli perdía un poco de fuelle durante su metraje, pero no dejaba de ser un gran inicio para unas carreras prometedoras (tanto para el director como para su actor protagonista, Sharlto Copley).

Si no la habéis visto, vedla ya.
En cuanto a Elysium... creo que le faltan todos los cojones la carne en el asador que se puso en Distrito 9

Parece que tiene ojos en el cogote

sábado, 17 de agosto de 2013

Reseña: Red 2

La 1ª parte tenía algo de mala leche y supongo que por eso triunfó. Esta 2ª parte pierde gran parte de la frescura original y me pareció que se limitaba de ir de aquí para allá para no darle ni un respiro al espectador y que no se aburra. SIn embargo, la vi algo larga.



En fin, un poco anodina. Si hacen 3, pues bueno, vale. Si no la hacen, me dará igual. Aunque ahora que Bruce Willis ya no pertenece al club de los que se venden por un bocata con un mínimo de gusto, tal vez le veremos haciendo más pelis de mierda con 50 Cent (el colmo del Club Bocatismo).

Bah, lo importante de esta peli es esto:

Es que en el póster de GI Joe 2 muestra más que en el de Red 2



Lee Byung Hun, señoras y señores. Coreanito rico, rico, rico. Ya le conocía de varias pelis y series coreanas (DEBÉIS ver I saw the Devil, peliculón supremus), pero ahora se ve que se ha hecho amigüito de Bruce Willis y está metiéndose un poco en Hollywood. Por mí, genial, es un gustazo verle SIEMPRE.

viernes, 16 de agosto de 2013

Reseña: Steamboy de Katsuhiro Otomo

Aunque Akira esté muy bien (y a día de hoy aguante el tirón mejor que muchas de las películas que se producen actualmente), nunca he sido muy fan de Katsuhiro Otomo. ¿Ha cambiado Steamboy mi opinión? Pues la verdad es que no.

Que conste que durante media peli no lleva ese traje

Copio la sinopsis vilmente de Film Affinity:


En la Inglaterra victoriana un joven inventor llamado Ray recibe una misteriosa bola metálica de su abuelo científico, Lloyd. Desde ese momento, Ray se ve empujado a un mundo de aventuras e intrigas increíbles. La bola metálica es, de hecho, una “bola de vapor”, el corazón de un misterioso y siniestro “castillo de vapor”, y la clave secreta de una fuerza de poder incomparable. Pero hay varias organizaciones poderosas ansiosas por capturar la “bola de vapor” y Ray debe decidir cuál de esas organizaciones representa el bien y cuál el mal. La consiguiente lucha por la bola atraviesa tierra, mar y aire e impulsa a Ray a la aventura más excitante de su vida.


Pues sí, va de vapor. La estética steampunk impregna todo el film. Y es una auténtica PASADA. Detrás de esta película, hay un trabajo descomunal de diseño de artilugios, de maquinaria e incluso de ambientación. En este sentido, el film es una maravilla visual. Un festín para los ojos.

Se hizo hace 10 años y parece de hoy. Y eso que la he visto en DVD.

Ahora bien... Argumentalmente, es un poco bluff.

martes, 13 de agosto de 2013

Reseña: Pacific Rim

Por fin. Por fin ha llegado el blockbuster del verano, sí señor.

Chuck Norris da su seal of approval

Al fin escenas de acción que SE ENTIENDEN. La ralentización de dichas escenas no sólo ayuda a marcar las escalas de los bichos respecto de su entorno, sino que ayudan a ver claramente qué está pasando en cada momento.

La única pega que se puede poner a la acción es que puede resultar escasa, pero con la escena de Hong Kong ya me he dado con un canto en los dientes. Qué espectacularidad, madre mía. Y a cambio de la espectacularidad, tenemos un clímax algo sosaino, que no luce tanto como el resto de peli.

Otra cosa que es digna de admiración es el pedazo de ritmo que se gasta la peli. Maaaaadre mía. No sólo no me dormí (como en pelis anteriores, como en Man of Steel o Star Trek: En la Oscuridad, que la sobé de cabo a rabo), sino que ni las ganas de ir al baño me hicieron abandonar la butaca.

En IMAX 3D es lo más de lo más, de las pocas pelis que justifican este formato. COLOSAL, como todos los bichardos que salen en el filme.

La historia... Bueno, sí, está ahí. Cumple, sin más. La mayoría de personajes carecen de: a) interés o b) carisma (el prota la tiene en el culo, el Channing Tatum de baratillo <-- que luego me he enterado que sale en Sons of Anarchy y ¡¡que salió en la versión original (la UK) de Queer as Folk!!!!!!11UNO. Ok, me chapo la boca, este tío está bueno y esa serie se ha convertido en un must watch).

"Ok, voy a leer esta reseña, que parece interesante... WTF IS THIS SHIT? ¿De qué coño habla la loca esta? Huir YA".
Ejem. Volviendo a la reseñaaa... Mientras unos no destacan por su gran personalidad (el científico es muy parecido al de Prometheus, sólo que en vez de ir fumado y cagarla, es histriónico porque sí); otros sobresalen.

Idris Elba está inconmensurable como el Mariscal Pentecost y Rinko Kikuchi está francamente bien como Mako Mori. También destacar el verdadero interés para el público japonés, la actriz infantil Mana Ashida, que interpreta a Mako de joven, en el flashback, que es de lo mejorcito del filme.

¿Por qué digo que es el verdadero interés? Porque la niña va a una rueda de prensa para promocionar la peli y le dedican una noticia SÓLO a ella. De paso, Rinko Kikuchi asistió, pero estuvo de florero. Para hacer bulto. A eso le llamo yo ningunear.

En definitiva, que es la ostia en vinagre, que no os la perdáis y que verla en vuestra casa debería ser delito. Un blockbuster a la vieja usanza, dejándose de polladas sin la tan de moda "oscurización" de los personajes, que parece que si no tienes un pasado oscuro y triste, ya no eres cool.

Mola mazo.

BONUS

Guillermo del Toro promocionando la peli en Japón, acompañado por Rinko Kikuchi, aka "Florero Girl pero Divina de la Muerte", y Mana Ashida (nótese que la enfocan una barbaridad). No os perdáis cómo se emociona al ver el Gundam de Odaiba. Está 100% en su salsa.

miércoles, 7 de agosto de 2013

Nintendo Direct 07/08/2013

¡SÍ, JODER, SÍ!

Hoy ha habido una Nintendo Direct. Más que nada, ha servido para confirmar fechas de juegos de sobras conocidos. La gente espera demasiado de las Directs. yo la 1ª, pero principalmente son tomas de contacto con el consumidor para informarle puntualmente de lanzamientos. Fin. Como mucho, mostrar un poquito más sobre un futuro producto.

Cualquier expectativa de "IWATA, DROP THE BOMB" o "NUEVO METROID / F-ZERO" y demás, yo me la guardaría. Nintendo, desde hace unos añitos, mantiene la política de "me lo callo todo como una puta y aviso 2 meses antes del lanzamiento". Ergo, los nintenderos necesitamos paciencia.

Pero mi ilusión viene por esto...


¡Oh, sí, nena, sí! Confirmado El Profesor Layton VS Phoenix Wright: Ace Attorney en Europa para principios de 2014. Para celebrarlo, el presi de Nintendo Europa (Satoru Shibata) hizo cosplay de Phoenix Wright.

Colosal. Estírate, y trae el juego para antes del 07/04, que es el cumple de una servidora *guiño* *guiño*
Nintendo Direct, esa gran fuente de gifs e imágenes para el recuerdo. Iwata, we love you.

También han dicho que la fecha de salida del último juego de la franquicia Layton, El profesor Layton y el legado de los Ashalanti, sale el 8 de noviembre. Ya tengo regalo de Navidad, ¡yupi!


Por lo demás, han dado fecha a diversos juegos: el Sonic Lost Worlds (tanto el de Wii U como el de 3DS salen a la vez), el Rayman Legends, los nuevos Zelda (bueno... el de 3DS -que luce súper bonito- y el rebozado HD del Wind Waker), confirmación de que el Shin Megami Tensei: Devil Summoner: Soul Hackers saldrá en septiembre y diversos juegos indies para la eShop QUIERO el Attack on Friday Monsters!!!

Para todo lo demás, aquí tenéis la Nintendo Direct europea de hoy.


P.D.: El Animal Crossing ahora tiene plaza para la Wii U, pero como no tengo la consola me conformo con jugar al de la 3DS. Es peor que la puta droga este juego, Proyecto Hombre para desengancharse del Animal Crossing: New Leaf YA. Y quieren atraer a más pobres incautos con una nueva promoción. Vicio total.

lunes, 5 de agosto de 2013

Reseña: Guerra Mundial Z

Me leí el libro hace 2 años. Me encantó; tiene capítulos verdaderamente memorables (la piloto, el japonés...), junto a otros que son un poco más aburridos, pero que sirven para hacer un análisis más objetivo sobre qué pasaría antes, durante y después de la guerra que asolaría al mundo.

Si vais a ver la peli, olvidadlo todo. Sólo tienen que ver en la historia del paciente cero y, hacia el final, cuando te resumen cómo está la situación mundial.

Y el título, por supuesto. Fin de las similitudes.

Omá con Brad Pitt

domingo, 4 de agosto de 2013

Reseña: 50/50

Hacía bastante que quería ver esta peli de Joseph Gordon-Levitt (puro amor este hombre, puro amor). 
Pero no recordaba que a) está producida por Seth Rogen (que aparte se reserva el papel del amigo íntimo del prota) y b) está basada en la historia real de uno de sus amigos, que, por cierto, firma el guión.

Vayamos por partes. El hecho de que haya escrito el guión alguien que ha tenido cáncer se nota. Me ha parecido que refleja muy bien los sentimientos y la confusión por la que tienen que pasar. Me ha gustado mucho esa sutil crítica hacia la compasión que genera el cáncer. Si tú quieres apoyar a alguien con cáncer, es porque realmente (le) quieres, no porque te da pena.

Se rapa de verdad en la peli. Y JGL sigue estando mono (lástima de la mancha con camisa de cuadros que hay detrás. Puaj).
La peli triunfa en eso. Es un relato tragicómico (aunque he llorado más de lo que me he reído, luego viene el por qué) muy bien llevado y escrito, sin meterse en cosas complicadas (romance, por ejemplo) y centrándose en cómo Joseph Gordon-Levitt va afrontando la enfermedad, dando especial importancia a una amistad bastante bonita.

Ahora bien. SETH ROGEN VETE A TU PUTA CASA A HACER DE COLEGA ENROLLADO QUE ESTÁ FUMANDO MARÍA TODO EL DÍA Y QUE EN SUS RATOS LIBRES SE LIGA A MEDIA CIUDAD.

NO. 

 

NO CUELA, coño. ¿PERO CÓMO PUEDE SETH ROGEN LIGAR MÁS QUE JOSEPH GORDON-LEVITT? Inverosímil 100%. No me entra en la cabeza, joder.

Aparte de que no me hace ni puñetera gracia el individuo. A ver, tu colega tiene cáncer, ha ido a la quimio, y le dices: "venga, salgamos a follar". ¿HOLA? ¿EMPATÍA? Comprobado: eres gilipollas. 

Lo que le haría a Seth Rogen. Me quedaba más a gusto que un arbusto, XDDD.
Afortunadamente, la protagonista de la peli no soy yo y la química entre Gordon-Levitt y él es notable. Su amistad es uno de los puntos fuertes del relato, al igual que la madre de JGL y su terapeuta.

He reído, me he emocionado, he llorado... Me esperaba menos de esta película (¿llegó a estrenarse en España?) y me ha sorprendido gratamente porque, a pesar del estigma del ex-gordo Seth Rogen (¿ha quedado claro que LE ODIO?), es un filme muy encantador y emotivo.