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sábado, 31 de mayo de 2014

Reseña: Maléfica

¡Cuánto tiempo! Últimamente, mi vida ha cambiado bastante (nuevo curro, de jornada completa; viajes, poco tiempo libre...) y no he tenido mucho tiempo de actualizar el blog. Tengo preparados 2 posts más, pero la peli de Maléfica, que tuve la desgracia de ver anoche, ha hecho que quiera correr al teclado a escribir como loca.

El póster es bonito, pero estéticamente, la peli es HO-RRO-RO-SA

Ya el trailer me pareció infumable. No concibo que se haya hecho esta peli. La única excusa posible que justifica su rodaje es que Angelina Jolie la ha pagado (es productora ejecutiva, además de protagonista). 

"¡Hola! ¿Es aquí donde hay que hacer cola para que Brangelina te adopten?"

No se ha gastado mucho, porque el mundo en el que está ambientado está sacado de pelis como la infame Alicia de Tim Burton o Oz: un mundo de fantasía. Igual de feo (todos los bichos son horripilantes, cuando supuestamente deberían causar fascinación) y de cutre técnicamente, nivel juego de Play3. Peor, porque el Beyond: Dos Almas, por ejemplo, está mejor hecho y es más bonito que toda esta peli. 

"¡Una nueva niña para adoptar!... ¡Ay, no, que es Vivienne Marcheline, mi hija! ... Mierda, quiero más prole, joder".

La cutrez canta sobretodo en las escenas de efectos especiales en las que Maléfica vuela, hace magia o hay fuego por el escenario. Evidentemente, la millonada que ha costado este TRUÑO se ha gastado en el magnífico maquillaje de la Jolie. Ni una sola arruga la jodía. Y me he fijado en cómo el vestuario le ha ido tapando lo peor de su anatomía: sus brazos.


"Pero qué monas, por favor... Todas para mí, se vuelven a casa conmigo".

Total, que los chinos explotados para hacer el 3D de esta mierda se nota que les han pagado menos de 2€ al día, porque luce de pena. Que aquí quien tiene que lucir bien es Angelina, no los efectos especiales. ¿Para qué? Si va a tener taquilla solo por ella, independientemente de que el argumento sea predecible, los diálogos sean patéticos y el encefalograma de los personajes sea más plano que una tabla de planchar. 

Esto en la peli queda CUTRE de cojones, notándose una barbaridad que todo es falso.

Angelina Jolie sobreactúa (y tiene un Oscar); a Elle Fanning le toca hacer de Aurora, que una cosa es que sea "feliz todos los días de su vida" y otra muy diferente es que sea gilipollas; y el que duele más, Sharlto Copley, que hace del padre de Aurora. Se le ve muy delgado, y está claro que hizo la peli porque se moría de hambre. El tío ES buen actor, no debería meterse en estos fregados sucios y asquerosos. Busca un nuevo agente, anda, hazte un favor.

Por supuesto, destacar que no hay ni un solo tío bueno, ni el príncipe. Como Angelina pagó la peli, nadie podía eclipsar su belleza.

RESUMEN, POR SI NO OS APETECE LEER:

Karoru DOES NOT APPROVE THIS SHIT. Para mi peor enemigo, sí, para que sufra con esta boñiga.

miércoles, 23 de abril de 2014

Reseña: The Amazing Spiderman 2: El Poder de Electro

Lo único que recordaba de la 1ª parte de este reboot es que salí del cine con la sensación de que me había gustado. Poca cosa más. Ah, sí: que Andrew Garfield me parece mejor Spiderman que Tobey Maguire de lejos, de como unas 3000 galaxias de distancia.

Lamentable nivel experto (Spiderman 3).  Las manos a la cabeza viendo esto en el cine.

Esta 2ª parte está bastante bien y seguramente me acuerde más de ella que su olvidable antecesora. ¿Por qué? Porque sale uno de esos actores que a mí me pirran por su cara extraña, marciana y difícil de olvidar. Y porque siendo como es un actor buenísimo, deberían rifárselo todos los directores. 

No se puede ser más cool (el de la derecha).

El prota de Chronicle (vedla. Ya) es de lo más salvable de esta peli. Dane DeHaan interpreta a Harry Osborn, el supuesto BFF de Peter Parker, al cual no se le vio el pelo en la 1ª parte, y que vuelve ahora dispuesto a ser amigüitos otra vez. Hasta que... 

Y ahí lo dejo. Solo digo que su personaje pasa de ser el puto amo de la ciudad a ser patético. Si la peli se centrara en él en vez de tener 3 villanos y más subtramas (todo lo de Gwen me puso negra), mejoraría muchos enteros.

En cambio, la evolución de Electro, el villano que da nombre al filme, es justo a la inversa; es un tío muy patético, que los guionistas lo han escrito así para que te dé incluso pena de lo nerd y lo ninguneado que está, para luego molar cantidad y ser un malo muy aceptable.

¿No tendría que ir en bolas?

Y pasemos a hablar del 3er malo de la función, ese que solo sale al principio y al final (Rhino), y de su actor: Paul Giamatti. Hasta donde yo sé, este señor era sinónimo de calidad, de buena actuación, de hasta nominación al Oscar. Su papel en esta peli solo se puede resumir en adjetivos negativos: patético, deleznable, penoso...

Me imagino que tiene que estar podrido de deudas, sino, no me lo explico. Pobre hombre.

En resumen: muy dinámica y hasta cierto punto entretenida, pero toda la parte final se me hizo un poco cuesta arriba (y eso que es bastante espectacular). Intenta abarcar demasiado y puede quedar todo muy apresurado (y menos mal que quitaron a Mary Jane...). Se demuestra que Andrew Garfield es mejor que Papanatas Maguire (Dios, cómo le odio). Y Dane DeHaan mejor que James Franco (Dios, CÓMO LE ODIO x 2).

martes, 22 de abril de 2014

Reseña: El tour de los Muppets (Muppets Most Wanted)

La 2ª parte del reboot protagonizado y co-escrito por Jason Segel (Cómo conocí a vuestras madre) ya llegó. Al contrario que aquella, que me pareció extremadamente graciosa, carismática y diferente, esta 2ª parte es algo inferior.

Photoshop hasta en el pasaporte. Curiosamente, el menos gracioso es Ricky Gervais, XD.

Pero ojo, ¿eh? Yo prefiero esto antes que 30 Frozens. Peli más sobrevalorada no hay, macho.

La 1ª de los Muppets es una peli muy meta, haciendo bromas sobre de que todo es una película y rompiendo constantemente con la cuarta pared. Se ve que es algo que se solía hacer en las pelis de la franquicia. Me encanta ese humor, en el que se cachondean de sí mismos, súper conscientes de que lo que hacen son tonterías.

En esta 2ª parte intentan seguir por la misma línea, pero no está igual de inspirada. Supongo que el efecto sorpresa de la 1ª ya no se repite y la frescura se pierde un poco por el camino. Y por no hacer más cachondeo con lo absurdo de su premisa, tal vez...

Eso sí, tiene varios temazos graciosos (mención especial al "I'll Get You What You Want (Cockatoo in Malibu)". Colosal, la escucho todo el día). Y mola la típica confusión España - México, incluyendo el cameo en cuestión... Penélope estaría pariendo.


¡Para nada!

Porque otra cosa no, pero en esta peli hay cameos a puntapala. Yo destaco el del Hiddles (Tom Hiddleston para los no amigos y, para los menos amigos aún, Loki de Los Vengadores), porque le adoro y aplaudí cuando salió (friki importante).
Muchos son más reconocibles para el mundo anglosajón que aquí, pero son los que molan, qué coño. Y también muchos son actores caídos en desgracia, a los que les dijeron: "oye, sal en mi peli y te doy un bocata", y ellos contestaron: "¿dónde hay que firmar?".

Lo mejor de esta peli: sus trailers. He llegado a llorar de la risa con este (después de habérmelo visto como 10 veces). Capta muy bien el mundillo de internet, lo troll que es la gente, las patadas voladoras al diccionario que se suelen hacer y el spam que inunda la red. ¡Y todo en un minuto! Para mí, es uno de los mejores trailers que he visto en años. Qué pena que la peli no sea tan graciosa como el trailer...





Yo le pongo un 7, mientras que a la 1ª le pongo tranquilamente un 8. ¡Oh, y el corto previo de Monstruos University es también muy bueno!

¡Vedla, coño! qué maja soy Gustavo es amor.

miércoles, 2 de abril de 2014

Reseña: Capitán América: El Soldado de Invierno

Vuelve el Capitán América después de quedarse súper confundido tras los acontecimientos de Los Vengadores. ¿Realmente S.H.I.E.L.D. son los buenos? Con su serie de mierda, está claro que no.

Poses súper naturales, especialmente la de la S humana (la Scarlett)

Creo que en esta película la fórmula Marvel ha sido perfeccionada. Independientemente del argumento (en el que vemos cómo el Capitán América tiene que superar problemas que ya se creían finiquitados, y en el que, de paso, se nos mete trama para futuras pelis de otras franquicias), pienso que han logrado aunar ese equilibrio entre acción, argumento y diálogos decentes que no logran todas las de Marvel.

Siempre he creído que las pelis de superhéroe son demasiado... ¿autoconscientes? Es decir, que se toman muy en serio a sí mismas y que el alcance de destrucción es colosal (en esta, se pasan un poco bastante, pero no llega a los niveles de ridículo absoluto de El hombre de acero).
Pero en este caso, al ser el personaje ASÍ (tan tremendo, tan perfecto, tan representante de una moral y unos valores intachables), lo encuentro justificado y todo, mira tú.

La mejor desde Los Vengadores. Aquí ni pelis de autor (a lo Enemy) ni ostias, tenemos un film de acción sin tregua con una trama más o menos interesante y con un prota que está mazo bueno (no sale sin camiseta como Thor, pero en camiseta sin mangas es un WIN absoluto <-- no soy yo si no menciono esto, XD).

"No me toques los huevos, tío. Esto está restringido a chochitos".
"Tranquilo, que estas manos sólo tocan los huevos de Thor. Sólo tengo sexo duodenal con él".
Cualquier persona cabal: ..... Esta tía está como un cencerro....

La Escarlata (Scarlett Johansson, XD) tiene escenas de acción muy curradas, lo que creo que deslucen con este montaje videoclipero con el que no se entiende (ni ve) un comino. Ojalá todas las pelis de acción fueran como The Raid: Redemption o Merantau, donde se ven las coreos COMO DIOS MANDA.

P.D.: No veáis el trailer o leáis artículos por ahí, desvelan la identidad del Soldado de Invierno. Hubo sorpresa en mi cine con el temita, XD. 

martes, 1 de abril de 2014

Reseña: Enemy

El póster me parece maravilloso por eso quería verla

Adam (Jake Gyllenhaal) es un afable profesor de historia que lleva una vida bastante monótona. Un día, viendo una película, descubre a un actor que es idéntico a él. La búsqueda de esa persona le traerá consecuencias inesperadas. Libre adaptación de la novela "El hombre duplicado", de José Saramago. 

He tenido que copiar la sinopsis de FilmAffinity porque al acabar la peli, no tuve ni puñetera idea de qué cojones me habían contado. Y que conste que esa sinopsis te resume, tranquilamente, una hora de peli. Es lenta de narices, sí. De ese tipo de pelis en las que se mantienen planos de más de 5 segundos de la mirada perdida del actor. Eso, en mi pueblo, se le llama "relleno".

Aparecen muchas cosas (o diálogos) que no tienes ni idea de a qué vienen, el final debería aparecer en el diccionario al lado de las letras WTF... Eso sí, logra desasosegar al espectador gracias al tono amarillo que impregna la película, aparte de ser súper asfixiante. La ciudad parece Pekín de la cantidad de mierda niebla aire tóxico que hay. Irrespirable.

Y ya está. Cuando una peli es humo cancerígeno de este nivel, más vale un gif que mil palabras.

No puedor con el humo, ¡jarl!

lunes, 24 de marzo de 2014

Reseña: Sin escalas (Non-Stop)

La nueva peli de Jaume Collet-Serra (Colleja-Serra a partir de ahora), director de bodrios infumables como La huérfana o Sin identidad, sigue confirmando que el tío es un hacha a la hora de hacer taquilla, pero un negado en lo que a hacer buen cine se refiere. La taquilla le viene por Liam Neeson, que mola mazo.

Sin escalas nos presenta a Liam Neeson como partecaras un agente federal alcohólico que, en el avión que le dirigirá a Londres, empieza a recibir sms de un secuestrador que amenaza con matar a alguien cada 20 minutos si no percibe 150 millones de dólares.

Liam Neeson me produce ternura. (?)

Al igual que en Sin identidad, Colleja-Serra vuelve a colaborar con Neeson, que desde que perdió a su mujer, se dedica a aceptar cualquier papel con tal de que le den de comer. Quién le ha visto y quién le ve a este hombre... Que es buen actor, coño, dadle papeles decentes y no de bodrios, gracias. Aunque cuando le veo ejerciendo de papi chulo badass (después de años de ser un padre nefasto), partiendo piernas para recuperar a su hija en Venganza, me dan ganas de darle un abracito.

No me retracto con mis rayadas, yeaaahhh.

Sin escalas, a pesar de ser súper predecible, es bastante entretenida. Lo malo es que se toma muy en serio a sí misma, contando con el típico discursito post-11S sobre la gran mentira de la seguridad. Lo que es peor: llega a unos niveles de ridiculez y de sobrada absolutos, especialmente en su tramo final. La resolución de la película es acelerada y algo lamentable.

Más cosas lamentables: la nula coherencia en la versión española. Podemos ver que los sms que aparecen en la pantalla (al estilo Sherlock) van cambiando: el secuestrador envía "¿Hay alguna manera de hacerlo?" y en el siguiente plano pone: "¿Hay alguna forma de hacerlo?". Señora distribuidora, fíjese en la coherencia de su producto.

Sí, es mucho mejor que Sin identidad menuda puta mierda de peli, por dios, pero vamos, que tampoco ha mejorado mucho su filmografía, ¿eh? Y Colleja-Serra se merece una somanta de collejas por decir que los personajes de su nuevo proyecto (la adaptación de imagen real de Akira) son aburridos. Ok, promete mucho la peli con esas perspectivas, sí señor. Flipao de la vida diciendo tonterías

Combo breaker al Colleja-Serra

sábado, 8 de marzo de 2014

Películas para dormir - Volumen II: The Monuments Men

La película que ha inspirado esta serie de posts (y los que vendrán; voy mucho al cine y veo mucha porquería, XD). La idea es que sean breves y concisos, no como las pelis que los causan.

Matt Damon no está tan gordo como antaño.

Es una película sosa, aburrida, sin chispa, con diálogos anodinos... Pasan cosas a lo largo del metraje, pero es que sinceramente no logran que establezcas empatía con el grupito en cuestión; el George Clooney se cree que porque Bill Murray (por ejemplo) mole un huevo como persona, lo que le pase a su personaje me importa. Porque no se curra ni una mera personalidad en los personajes tampoco...

En definitiva, una reunión de amigotes de Tito Clooney (que ya se lo tiene CREIDÍSIMO: este aire cool, de superioridad intelectual y de "yo hago pelis con temas raros o extraños porque soy guay e inteligente" <-- había escrito gay), en una peli que básicamente les hace gracia a ellos. 

Pues muy bien, yo si quiere le doy un pin y a otra cosa, mariposa. 

Pero esta es la reacción que me provoca.

sábado, 22 de febrero de 2014

Reseña: Her

Theodore Twombly (Joaquin Phoenix) es un pobre forever alone al cual su mujer le dejó hace un año por ser incapaz de expresar sus emociones. Curiosamente, trabaja como escritor de cartas para una firma súper hipster y modenna (y podrida de pelas, porque el colega vive en un apartamento 10) que se dedica a hacer cartas a mano (en mi opinión, eso es falsear la realidad. Te escribe tus cartas de amor un fantasma... Entonces, ¿tu relación es una mentira construida con las palabras / sentimientos de otro? No sé... Pero eso ya daría para otra historia, XD).

La peli de los forever alone + hipsters. A Joaquin Phoenix daban ganas de darle un abracito.

Total, que como se siente tan solo, decide probar algo nuevo: un Sistema Operativo con voz y personalidad femeninas que responde al nombre de Samantha (Scarlett Puta Johansson, que con solo poner su voz ya logra su mejor papel en unos cuantos años -aunque en Don Jon está bien-), con la que empieza una relación sentimental.

¡POR FAVOR! Si parece un perrete abandonado, ¡es imposible negarle un abrazo! XD.

Es una premisa algo rebuscada, pero me la creo porque Spike Jonze me la narra de una forma creíble. Es hasta bonita y me tocó la patata en varias ocasiones, ya que trata temas como la soledad y la dificultad de las relaciones interpersonales (me vi reflejada en alguna etapa anterior de mi vida). Igualmente... Habiendo leído noticias de un coreano que se casó con su almohada y de un japonés que se casó con su Nintendo DS; sinceramente, lo de Her me parece hasta lógico y normal (¡al menos la personalidad de Samantha evoluciona!).

Amor verdadero y correspondido; sí, señor.

Sin embargo, creo que le sobra metraje por repetición de los esquemas vistos durante la peli y que llegan a cansar un poco. Eso sí, me gustó infinitamente más que Donde viven los monstruos, que si hubiera durado 10 minutos (como el libro, XDDDD), le habría quedado de maravilla. 

Es preciosa visualmente, combinando 2 ciudades tan cosmopolitas como Shanghai y Los Angeles (con razón hay tanto asiático en la peli...) y unos colores súper vivos. La banda sonora es de Arcade Fire (no le presté mucha atención, soy incapaz de atender a este grupo más de 5 minutos; pero si lo tengo de fondo, es muy guay), aunque Scarlett Johansson siga creyéndose cantante y cante en el filme, martirizándonos con la amenaza de un 3er disco.

Película bonita y recomendable para almas melancólicas como la mía. Pero de 5 personas que fuimos a verla, 4 se quedaron fritas en el proceso (yo sobreviví), así que si la veis, vedla con cafeína en vena, ¿ok? 
EDIT: Bueno, fueron 3 personas. Y se quedaron traspuestas 5 minutitos... Tuvieron un día duro y eso... No os enfadéis conmigo, ¿vale? XD. Con cariño ;D


Tampoco os paséis, ¿de acuerdo? XD. Que es lenta, pero tampoco es para tanto.

Mi top 4 Película Favorita para los Oscars 2014 es: 12 años de esclavitud, Dallas Buyers Club, Nebraska (no hice reseña de esta muy recomendable peli de yayos. No sé muy bien qué decir de ella aparte de que es encantadora) y Her. 

domingo, 9 de febrero de 2014

Reseña: La Lego Película

Tan colorido y vivo como la peli en sí

No daba muchos duros céntimos por esta peli (aunque tanto Lluvia de Albóndigas como Infiltrados en clase, de los mismos directores, me hicieron bastante gracia), pero al final se ha revelado como una gran sorpresa.

No sólo por su elevado nivel de frikismo, haciendo gran parte de su metraje más disfrutable para los adultos que para la chavalería, sino porque el humor, los personajes y hasta el giro de guión de la trama nos demuestran 2 cosas:

a) que Phil Lord y Christopher Miller son buenos directores de comedias (chorras, pero las cosas intrascendentes también molan de vez en cuando, ¿no?); y

b) que la peli de Lego, aunque parecía una mala idea, es una muy buena comedia. Hacia el final hay algún parón en el ritmo (hay un cambio en la trama que se me hizo algo pesado), pero tiene un gran ritmo, y es una experiencia muy muy recomendable.

No todo tienen que ser pelis para los Oscars o para snobs. También hay que dejar que nuestro lado más niño salga a flote de tanto en tanto. Además, la peli cobra sentido al final con un mensaje bastante bonito y emotivo... ¿Qué más le podemos pedir al filme? 

Sólo le podemos pedir una canción pegadiza... ¡Y LA TIENE! ¡TODO ES FABULOSO! (o EVERYTHING IS AWESOME!)

Id a verla, es de los estrenos que más me han gustado en una temporadita.

P.D.: Batman es el amo en este filme. Mejor que en toda la trilogía sobrevalorada de Nolan.

lunes, 20 de enero de 2014

Reseña: El Lobo de Wall Street

Misión imposible verla en el finde de estreno, macho. Sesiones agotadas, colas... Pero lo logramos a eso de las 00:15. Tiene mérito que no me quedara traspuesta casi, porque esta peli dura la friolera de casi 3 horas. 3 horas de excesos: millones de dólares, drogas, tetas, vaginas, culos....

Lo puto amazord en esta peli, el Leonardo DiCabraprio.
Y me parece INCREÍBLE que haya gente que no supiera que NO se pueden llevar niños a ver esta peli. A la media hora (después de una escena en la que explicaban los tipos de prostitutas que había), vimos salir despavoridos a una familia con un crío de unos 10 años. Muy lamentable que ni se informaran un poco sobre la trama...

Casi-casi a este nivel, XD. Se habrían ahorrado un disgusto y unos 20€ si se hubieran leído de qué va...

Respecto al filme, comentar que es una historia con momentos cómicos ENORMES (la escena de las pastillas "Gran Reserva" es lo mejor de la peli, aunque se convierta en "El Show de Jonah y Leo"), aunque tienen otros con un gran dramatismo (una de las últimas escenas de ese pibonazo máximo que es Margot Robbie ok, voy a llorar a una esquina porque tiene 3 años menos que yo).

Y no, aquí no muestra el chocho. Antes sí.

No todo son tetas y vaginas depiladas (por cierto, el único pene que sale (el de Jonah Hill), se nota mucho que es del Eurocarnavales o de los chinos. Jonah Hill tiene micropene FIJO). Todos los actores, con especial mención a Leonardo DiCaprio, se vuelcan de lleno en este proyecto y se nota que Scorsese sabe dirigir muy bien al elenco (porque lo que es respetar la continuidad, no, ¿eh? Parece mentira que un director tan prestigioso se pase por el forro de los cojones el raccord).

¡Pero me da igual!!! ¡¡Yo sólo quiero el Oscar YAAAAAAA!!!

Aún así... Después de tanta risa y de ver cómo se lo monta el maldito Jordan Belford... ¿Qué? ¿Vanaglorias a un hijo de puta estafador que se ha lucrado con el dinero de inocentes? ¿El final tenía que ser TAN bluff? (o al menos, a mí me lo pareció. Pero es que la última media hora es algo... cansina).

Sí, es una buena película. Ahora bien, no lleves críos al cine, porque la peli es dos horas y media de exceso en todos los sentidos. Un gran trabajo actoral, pero la trama flojea hacia el final y me dejó con la sensación de que, a pesar de ser una gran comedia, la capa de drama queda matificada y casi diluida. Nos presentan al puto amo, no a un yonki nivel 9000 que se ha ganado la vida estafando a los demás.

En eso, no es lo que me esperaba. Eso sí, vedla. Yo me reí muchísimo, y sólo por el DiCaprio ya vale la pena.

martes, 31 de diciembre de 2013

Reseña: La vida secreta de Walter Mitty

Estamos ante una peli que intenta levantar los ánimos en tiempos de crisis; del tipo "rompe con lo establecido y ve a por tus sueños, que se pueden hacer realidad".

No he visto el film que remakea (os dejo el trailer, para que flipéis. Yo lo vi y me dije a mí misma que no estoy hecha para ver pelis de los 40, XD), pero vista la trama, está claro que ha cogido 2 cositas: el nombre y que el prota suele estar en Babia cada 2x3. El resto de parecidos creo yo que son pura coincidencia.

Dafuq did I just watch?


Pues eso, que la película pretende emocionarte y hacer que tomes las riendas de tu vida. Que tengas los cojones de hacer lo que siempre has querido hacer y seguir hacia adelante; que la crisis no te estanque. 

Este tipo de mensajes de autoayuda a mí me dan llorera hasta en el DNI, pero en este film simplemente me he dejado abrumar ante lo maravillosa que es Islandia. Y la fotografía en general de la película, que es sencillamente ACOJONANTE.

¿Cómo no va a fliparme con estos pedazo de pósters?

Ojo, que me gustó, pero no me emocionó como me habría gustado... No sabría a qué achacárselo... ¿A que es demasiado bonita visualmente? ¿A que al jefe de Walter dan ganas de meter una paliza y que se quede en el hospital una temporada o eternamente?

No lo sé. Lo único que sé es que tiene una banda sonora brutal, una fotografía y escenarios maravillosos; con una trama buena, pero que no me llegó al corazoncito (que es la intención de todo el filme, obviamente).

Y con esto, ¡despido el 2013 en este blog! ¡Espero seguir comentando mis chorradas / neuras / tonterías en 2014 y que sigáis siendo mis fans! (poquitos, pero sé que estáis ahí :D).

¡Feliz 2014, bitches! (con Channing Tatum, porque yo lo valgo, ¡ueah! con voz de Julio Iglesias)

miércoles, 18 de diciembre de 2013

Reseña: 12 Años de Esclavitud

Breve, concisa y directa: PELICULONARRUS MAXIMUS. NO OS LA PERDÁIS. 

Y como una reseña de una línea quedaría muy escasa, comentaré algunas cosillas.

"¡Corre, Forrest, corre!"

Es increíble como una película sobre la esclavitud puede ser tan necesaria hoy en día... Y más teniendo en cuenta que la explotación es el pan nuestro de cada día... 

Al protagonista le hacen una oferta para trabajar en Washington durante 2 semanas y le meten en el truco de su vida: le venden a unos esclavistas y vemos sus 12 años de calvario para salir de esa situación. Creo que todos hemos visto noticias similares a día de hoy sobre el tema...

No se corta a la hora de mostrar violencia (es durísima... Especialmente cierta escena en la que TODOS miran hacia otro lado y no hacen NADA), de esa que es como si te pegaran a ti mismo.

Las actuaciones son sublimes y dignas de Oscar (como todo lo demás, porque está hecha para ello, pero sin llegar a ser asquerosamente pedante como otras pelis hechas para la estatuilla). En la sala, hubo gente que se quejó de lentitud, pero se nota que no han visto una peli asiática en su vida...

A mí, su Shame no me gustó nada salvo el pene de Michael Fassbender. Mastodóntico. No lo pongo, que me chapan el blog, pero en esta ocasión Steve McQueen hace una película más comercial, pero no por ello menos buena. La recomiendo encarecidamente; durísima, pero imprescindible.

lunes, 16 de diciembre de 2013

Reseña: El Hobbit: La Desolación de Smaug

La 1ª parte del Hobbit me pareció tan insufrible, tan estirada, que opté por desconectar y dormir a pesar de pagar 12 pavos por la entrada sí, soy gilipollas, gracias

Escenas INNECESARIAMENTE LARGAS como la de la cena en casa de Bilbo, con los enanos cantando a lo coro satánico eran dignas de levantarse y reclamar el dinero.

Curiosamente, me he retractado de mis intenciones de no volver a darle más dinero a Peter Jackson para que se lo gaste en hamburguesas y he vuelto al cine para ver la 2ª parte de las aventuras de Bilbo. Ha sido un éxito: no me he dormido. ¡Bieeen!

Un pin para mí misma

Sigue siendo la trilogía más estirada del cine (os adelanto: de los conflictos que abren en la peli... ¡NINGUNO SE SOLUCIONA!), pero en esta 2ª parte hay algo más de variación de escenarios, el peso de la trama ya no recae en Bilbo (es como si pasara por ahí, como el resto de los enanos), y se le da prioridad a un triángulo amoroso algo forzado. 

¿Y qué coño? Que ver a Orlando Bloom con 70 kg de maquillaje es más guay que ver a monigotes hechos por ordenador. Hablando de esto: la integración de los fondos con la acción es sumamente patética, todo queda horriblemente falso y hecho como si fuera para la PS2 con algo de vitaminas.

En serio, canta mucho en algunas escenas, como la del spa de oro (ved la peli y lo entenderéis). En cambio, otra escena con unos efectos chusqueros como es la del río, está tan bien diseñada y rodada que te olvidas de esas cositas cutres que ves de vez en cuando.

Cuando aparece el dragón del título, la cosa empieza a flojear. Como la vi en versión original, Smaug tiene la voz de Benedicto ♥ (Benedict Cumberbatch para los no amigos), así que escucharle no me cansaba tanto. Pero la peli para ser fiel a lo que es, debería llamarse "La Verborrea de Smaug", colega, ni debajo del agua se calla el cabrón, XD.

Sueño húmedo: que vuelva Sherlock YA. Está tardando demasiado, JODER.

En definitiva, una historia que daba para, como mucho, una peli de 3 horas y aún así ya sería mucho, y que no puede juzgarse sin ver la 3ª parte, porque como no concluye nada... Es un cacho de 3 horas inconcluso, algo más entretenida que su antecesora. Os explico por qué es así:

jueves, 12 de diciembre de 2013

Reseña: De Tal Padre, Tal Hijo

Ryota, un arquitecto obsesionado por el éxito profesional, vive felizmente con su esposa y su hijo de seis años; pero su mundo se viene abajo cuando los responsables del hospital donde nació su hijo le comunican que, debido a una confusión, el niño fue cambiado por otro. Debe decidir entonces entre si quedarse con su verdadero hijo o con aquel a quien crió como si lo fuera.

A mí es que hasta el póster me parece brillante: capta perfectamente la personalidad de los 6 personajes principales

Con una historia tan melodramática y digna de cualquier telefilm de sobremesa, Hirokazu Koreeda marca distancia y nos ofrece una película más para reflexionar que no para llorar. Yo cuando vi en la sinopsis "drama", ya me preparé un paquete de clínex. Pero sólo me entró algo en el ojo una vez, ya está. Al contrario, tiene bastantes momentos cómicos.

¿Y sobre qué se reflexiona? Principalmente sobre la paternidad y su significado. ¿Importa más el vínculo sanguíneo que los años pasados con una persona? ¿Es mejor darle una excelente educación académica o pasar tiempo con él haciendo volar cometas?

A pesar de centrar el conflicto en la figura de Ryota (Masaharu Fukuyama, mojabráguer y favorito de muchas mujeres japonesas), también me pareció relevante la abnegación de su esposa, como a pesar de tener una opinión, no se la tiene muy en cuenta... Para más inri, la sociedad le echa la culpa de lo ocurrido porque "se tendría que haber dado cuenta de que no era su hijo". WTF Japón?!? ¡¡¡¡LOS BEBÉS SON TODOS IGUALES AL NACER!!!!

Innegable verdad absoluta

Se construyen unos personajes magníficos (como el día y la noche, porque no se pueden tener puntos de vista sobre la vida más diferentes), entre los que destaco los niños. No sólo son un acierto de casting, es que son tan sumamente naturales que ni parece que actúan. Un 10 al director por saberlos dirigir.

En definitiva, una película que trata con mucho tacto y delicadeza un tema complicado, en una situación límite, que te hace reflexionar sobre las relaciones entre padres e hijos y si realmente la sangre es tan importante. No sé si porque estoy acostumbrada, pero el ritmo a pesar de ser el típico japonés (lento), no se me hizo pesado y me interesó en todo momento el conflicto de los protagonistas. No es algo que tenga cercano, pero los personajes están tan bien que logra que empatices con ellos y te impliques.


domingo, 24 de noviembre de 2013

Reseña: Los Juegos del Hambre: En Llamas

Al contrario que con El Juego de Ender, sí que me he leído la saga de Los Juegos del Hambre. Me gustaron bastante (especialmente el 2º, el que abarca esta película), pero aún así me pareció que sí, están bien, pero que les faltaba algo...

No sabría explicar muy bien el qué. Tal vez que el tercer libro no me entusiasmó... Me pareció hasta largo y con cosas sin sentido (no recuerdo muy bien el qué). Tal vez la continua distancia con los personajes, que llega a parecer que hasta no los conoces... No sé... Hubo algo ahí que impidió que la saga me dejara flipada.

Pero en definitiva, estamos aquí para hablar de la película.


Como había TANTO que contar, me ha parecido algo acelerada; aunque básicamente siga la misma estructura que su antecesora... Y al estar acelerada, me ha dado la impresión de que no da tiempo a que reposen los acontecimientos, a que verdaderamente te importe lo que les está pasando a personajes que conoces desde hace 2 minutos...

Pero es lo que tiene este tipo de adaptaciones. Básicamente hecha para fans capaces de rellenar ciertos huecos o emocionarse porque conocieron a esos personajes más en profundidad en las páginas del libro.

Por lo demás... Tanto la 1ª como ésta son buenas películas, pero ya está. No las volvería a ir a ver al cine ni nada por el estilo. Las veo, me gustan, y a otra cosa, mariposa. 

Eso sí, los actores están muy bien (menos Philip Seymour Hoffman, que ha ido a cobrar) y por tener la mejor canción que ha hecho Coldplay en AÑOS ya merece la pena. 

No voy a pedir perdón por mi indiferencia, XD

domingo, 10 de noviembre de 2013

Reseña: El Juego de Ender

No he leído el libro, así que no juzgaré la película como adaptación (siempre me han dado ganas y pensaba hacerlo antes de ver la peli, pero llevo una temporada sin leer novelas... Ya volverán, ahora me que me acabo de leer los 42 tomos de The Prince of Tennis).

Mola el diseño de producción del filme

Creo que uno de los logros de esta peli es que consigue darme ganas de leerme el libro (o incluso la saga). Los temas planteados son francamente interesantes , pero me da la sensación de que no se explotan del todo, de que se da más valor a las batallas (que molan y están bien contadas) antes que  a darle más empaque a los personajes.

Y de ahí que quiera leer el libro, por que CREO que tendrá más profundidad. El Juego de Ender no es una mala peli por sí misma (y más sabiendo que viene del tío que firmó Lobezno: Orígenes, qué gran mierda tamaño XXL), pero considero que le falta el alma necesaria que me imagino que encumbró a su obra original a bestseller y a libro de culto.

Aún así, tiene todos los elementos para molar. Como siempre, el libro seguro que es mejor (insisto, la peli no es mala, está bastante bien, de hecho. Actores, muy bien, BSO guay... Todo está muy aceptable).

Me leeré el libro algún día. 

Cualquier reseña gana puntos con un gato. Y si le añades gafas de Harry Potter, MEJOR.

lunes, 4 de noviembre de 2013

Reseña: Sólo Dios Perdona (Only God Forgives)

Only God Forgives. Sólo Dios Perdona.

NI TU PUTA MADRE TE VA A PERDONAR POR EL MONTÓN DE BOÑIGA MALOLIENTE Y RADIACTIVA QUE TE ACABAS DE CASCAR, NICHOLAS WINDOWS-REFREN DIGO TU NOMBRE COMO ME SALE DE AHÍ.

Ostia, tú... No dura NI 90 MINUTOS y se hace más larga que un día sin pan y sin agua. La actuación de todos los actores es tal que así:

Al menos Chuck Norris tiene gracia
Lamentable, patética, un ejercicio de "soy un autor y como tal, aunque haga un truño que no entiendo ni yo, hago cine metafísico y súper trascendente" cuando es una peli 100% vacía, y mira, porque se la ha pagado el Ryan Gosling (que, por cierto, practica de puta madre su cara de cordero degollado, lagrimilla incluida), que sino... Espero que para su próximo pedo tenga que hacer un Kickstarter y no se lo financie ni su familia.

Todo lo que se logró en Drive (un icono, un look, había ALGO ahí), tirado al contenedor. Aquí no hay nada. Salvo un intento de comedia involuntaria, lástima que aburra a las ovejas.

El reto: no mover ni un músculo. Y NI ENSEÑA CACHO CASI. ANDA LA MIERDAAAA.

P.D.: Llego a pagar por ver este estercolero y pido que me devuelvan el dinero, XD.

domingo, 3 de noviembre de 2013

Reseña: Thor - El Mundo Oscuro

A la espera de ponerme a escribir mis reseñas de Sitges (tengo unas cuantas, pero la máxime fue "menudo montón de mierda" qué exagerada, en frío no están tan mal), os reseño el estreno de la semana: Thor: El Mundo Oscuro.

No sé por qué ponen al malo tan grande, si tiene menos relevancia que la mosca que pasaba por ahí.
Pule algunos fallos de su predecesora, como puede ser la química entre la pareja protagonista (sinceramente, sigo sin entender qué hace la Portman aquí, pero bueno), o mostrar más del mundo asgardiano. 

Aún así, sigue manteniendo fallos propios yo diría que de la propia Marvel, como villanos absolutamente patéticos (el de esta peli es inexistente, un puto mindundi manco por inútil con 18kg de maquillaje, que sin su séquito no es nadie) o un sentido del humor algo... incómodo. 

Pero el fallo fundamental no son algunos secundarios que sobran o ciertas bajadas de ritmo (que recupera hacia el final, ojo), no. Es que Loki se come la peli de Thor, joder. No podemos llevar 2 pelis propias de Thor y que el prota quede ensombrecido de esta manera. Para la siguiente, dadle más cancha a Chris Hemsworth, por favor, que en Rush demostró que vale algo como actor...

Pero es que Loki es lo puto más. Le he aborrecido tanto en la 1 como en Los Vengadores, pero desde que he descubierto al actor en sí... Se ha ganado un lugar en mi corazoncito, en el apartado "Bellezas marcianas" (Matt Smith, Benedict Cumberbatch...). 

Y con esto doy carpetazo a mi crítica de persona sensata y doy paso a... LA FANGIRL.

A mí nadie me engaña, el Patako es gay, XD.


Lo puto Loki bailando. Oh, dios mío. Me he enamorado. Hasta la silla se cae de la impresión. Puro amor del bueno.

martes, 15 de octubre de 2013

Reseña doble: Runner Runner y The Bling Ring

No merece mucho la pena explayarse con estos 2 films. Ambos, aparte de coincidir por tener como protas gente con ansias de dinero /fama/ poder, son malos, aunque por razones diferentes.

RUNNER RUNNER

Moreno VIP

Yo compro TODO en lo que salga Justin Timberlake. De hecho, diría que es lo mejor de esta peli. Ben Affleck intenta hacer de malote, pero no pega (ni para Batman, ni para hacer de bueno, ni para...). Y el papel de Gemma Arterton (que, por cierto, sale horrorosa) queda claro con esta imagen:


Peli prescindible, en la que todo es muy típico y tópico, sin mucha chicha. Yo la he visto por Justino de mi vida y de mi corazón, pero vamos, que os la podéis ahorrar, ¿eh? Hay pelis mejores con tramas de mafiosillos de medio pelo.


THE BLING RING

Yo quiero también chorimangar e ir tan fashion y de digna por la vida

Basada en una historia real con un mínimo de interés (chavales ricos robando a Paris Hilton, Orlando Bloom, etc.), Sofia Coppola hace una peli pagada por Papá Coppola y Hermano Coppola con música de Marido de la Coppola (Thomas Mars, cantante de la banda francesa Phoenix).

Le han financiado su nuevo portal interdimensional hacia el humo.

Somewhere me llevó directa a los brazos de Morfeo (me quedé frita, no; lo siguiente), pero ésta, como trata un tema tan entretenido para mí como son las celebrities, pues me entretuvo un poco (por el amor de Dios, SÉ QUIÉN ES Audrina Patridge -que mencionan en el filme-, así que estoy en la onda de esta peli, XDDD).

Destaco su banda sonora, con hits de Kanye West, Frank Ocean, más raperos del estilo, M.I.A. y Azealia Banks... Muy cool todo (pero insisto, a mí también me mola ese rollo, me sé esas canciones de memoria. Con la de la Azealia casi me pongo a bailar, XD). También Phoenix por ahí, evidentemente.

En definitiva: hora y media para hartarnos de ver Loubotins, Hervé Leger, Chanel, Alexander McQueen, Prada, el bolso Birkin de Hermès, escuchar "moderneces", etc...

Pero de ver un vacío ENORME en términos de historia, no destaca lo importante (ni tan siquiera se ve qué es lo que les motiva a ello, NADA), mientras que dedica como 3 minutos de reloj a mostrarnos al protagonista bailando delante de una webcam


Humo. Creo que hay una línea que separa el hacer cine pequeño, indie y personal con vender motos.

P.D.: Y a mí me gustó María Antonieta, que conste.
P.D.2: Si os gustan las celebrities, TMZ y toda esta mierda (a mí sí, de vez en cuando), no está tan mal.
P.D.3: Spring Breakers le da 9000 patadas voladoras. Todas putas igual, pero mejor peli.