Film Bites: Lo que he visto durante mi ausencia del blog (Parte I)

¡Hola! Hace mucho que no escribía (pereza, supongo... O que prefería dedicar mi tiempo a otras cosas), pero se me ocurrió hacer una compilación con un comentario breve de las pelis que he ido viendo (y de las que me acuerde, LOL).

Ojo cuidao, que voy a comentar todo mi verano cinéfilo, ¿eh? Aunque como ha habido el mundial de fútbol de por medio, la taquilla ha sido una mierda pinchada en un palo.  Aquí van 7 films y en otro post irán 7 más.

Son: Al filo del mañana, Snowpiercer, Godzilla (2014), Open Windows, El amanecer del planeta de los simios, Cómo entrenar a tu dragón 2 y Transformers 4.

Vamos allá:

Películas para dormir - Volumen II: The Monuments Men

La película que ha inspirado esta serie de posts (y los que vendrán; voy mucho al cine y veo mucha porquería, XD). La idea es que sean breves y concisos, no como las pelis que los causan.

Matt Damon no está tan gordo como antaño.

Es una película sosa, aburrida, sin chispa, con diálogos anodinos... Pasan cosas a lo largo del metraje, pero es que sinceramente no logran que establezcas empatía con el grupito en cuestión; el George Clooney se cree que porque Bill Murray (por ejemplo) mole un huevo como persona, lo que le pase a su personaje me importa. Porque no se curra ni una mera personalidad en los personajes tampoco...

En definitiva, una reunión de amigotes de Tito Clooney (que ya se lo tiene CREIDÍSIMO: este aire cool, de superioridad intelectual y de "yo hago pelis con temas raros o extraños porque soy guay e inteligente" <-- había escrito gay), en una peli que básicamente les hace gracia a ellos. 

Pues muy bien, yo si quiere le doy un pin y a otra cosa, mariposa. 

Pero esta es la reacción que me provoca.

Reseña: La Gran Estafa Americana (American Hustle)

Vamos a darle todos un pin a David O. Russell por lamer culos de una manera tan excelente para que le hayan nominado al Oscar 2 años seguidos por 2 mediocridades como 2 soles: El Lado Bueno de las Cosas (me gustó, pero... Emmm... Ya está. Ni mucho menos como para que la Lawrence ganara un Oscar) y la que nos ocupa ahora: El Gran Bluff Americano.

Los 3 actores están en modo "Orco Máximo" on y ellas están despampanantes.

Sinceramente, para contarme miserias de América y cómo estafar (en este caso, a gente de ligas más altas), prefiero DE LEJOS El lobo de Wall Street. Además que Scorsese no sabrá dar (o se ha olvidado de) la continuidad en sus planos, pero al menos tiene estilo y PERSONALIDAD. 

El O.Russell es un simple mercenario. Este tío ha dicho: "¡El manual de "Cómo hacer una peli que le mole a la Academia y que te nominen" me ha funcionado en 2 ocasiones! ¡A la 3ª  me darán la estatuilla!". Y básicamente estamos en esas. La más que probable ganadora de los Oscars de 2014 es una fiesta vacía, aburrida y muy poco interesante. Y lo que es peor: pretenciosa cuando es simple.

Lo mejor de la peli

No se me ocurre muy bien qué más comentar respecto a la trama de la peli, porque me ha parecido anodina de narices. Mediocre y para nada merecedora de un Oscar, pero vamos, que los Oscars ya no son sinónimo de calidad... (me remito a: Slumdog Millionaire, The Hurt Locker, etc).

Yo a lo largo de la peli, en plan: "Pues muy bien; olé, campeón. Para casita que te vas a llevar el Oscar. Con un bluff".

Los actores están francamente bien, pero me da la sensación de que Jennifer Lawrence está sencillamente exagerando su imagen pública (la de payasa, que de momento cae bien, pero ojo cuidao) y Torrente Bale no está para superar a DiCaprio o a McConaughey si en Dallas Buyers Club está al mismo nivel que en la serie de la que todo el mundo habla, True Detective (es que en la serie está ENORME).

Si esto tiene que ganar el Oscar, apaga y vámonos. De las 4 que he visto (Gravity, El lobo..., 12 años de esclavitud, La gran estafa...) es la que menos me ha gustado de momento.

Reseña doble: My Blueberry Nights / The Grandmaster

Con Wong Kar-wai tengo una especie de relación amor - odio bastante importante...

Recupero por aquí mis tweets después de ver esa nueva cepa del Sida llamada My Blueberry Nights:

#MyBlueberryNights Muy bonita de ver, pero podría escribir un libro sobre ella para mal...Slowmo hasta para cagar (es exagerado) 1/2

— Karoru (@RainbowKaroru) marzo 29, 2013

#MyBlueberryNights A veces,forzar el romanticismo hace que caigas en la chorrada absoluta... Y a mí me gustan los arándanos, coño, XD 2/2

— Karoru (@RainbowKaroru) marzo 29, 2013

Wong Kar-wai me va a perseguir en mis sueños por meterme con él.

Creo que tiene una peli preciosa como es In the Mood for Love (o Deseando Amar), pero después My Blueberry Nights, como digo aquí arriba, es un NO como una catedral, y por poco con 2046 (secuela espiritual de Deseando Amar) no quemo el cine de milagro...

Mejor las de Donnie Yen; sus yoyas son de calidad x 82732891

The Grandmaster tiene momentos muy chulos, como la pelea en la estación del tren de 25 km de largo el puto tren, no deja de pasar en toda la escena, o uno que me gustó especialmente, como la última escena con Zhang Ziyi hacia el final del filme.

Pero a ver... ¿ESTO NO ES UNA PELI DE IP MAN, EL MAESTRO DE BRUCE LEE? ¿POR QUÉ COÑO ME METES A GENTE INTRANSCENDENTE EN LA TRAMA COMO "EL CUCHILLA" O HACES QUE IP MAN NO SALGA EN 20 MINUTOS?

Respuesta: porque Wong Kar-wai debería contratar a un guionista en vez de guisárselo él solito, que macho, la peli es algo confusa y más si encima le metes relleno (si alguien me explica qué relevancia histórica tiene "el Cuchilla" le doy un pin, porque en lo que es en la peli es CERO). 

En su defensa, hay que decir que hay varios montajes de la peli y que vete a saber cuál ha llegado aquí... Pero lo que me parece innegable es que necesita una estructura más clara, y que la historia de amor principal es bastante sosa por culpa del guión, porque se le ha ido de las manos.

Eso sí, las yoyas muy bien (aunque haya saltos de eje continuos y estas cosas, pero le quedan unos planos más bonitos...), aunque seguimos con su manía de hacer planos ralentizados, que se los puede meter por el ojal.

En resumen: aceptable película, pero son 2:10h de parloteo denso y contención sentimental, que en otras pelis de su filmografía funciona, pero sinceramente creo que este señor ya vive de las rentas del pasado y que no tiene mucho más que aportar (a no ser que contrate a un guionista).

Se te pasó el arroz, tito Wong.

Yo: Pues el Guays este es un mierda, ya sólo se autoplagia...
Hipster Chuache y el resto de su clan Hipster reaccionan con contundencia

P.D.: Eché de menos a Donnie Yen.

Reseña: El Hobbit: La Desolación de Smaug

La 1ª parte del Hobbit me pareció tan insufrible, tan estirada, que opté por desconectar y dormir a pesar de pagar 12 pavos por la entrada sí, soy gilipollas, gracias. 

Escenas INNECESARIAMENTE LARGAS como la de la cena en casa de Bilbo, con los enanos cantando a lo coro satánico eran dignas de levantarse y reclamar el dinero.

Curiosamente, me he retractado de mis intenciones de no volver a darle más dinero a Peter Jackson para que se lo gaste en hamburguesas y he vuelto al cine para ver la 2ª parte de las aventuras de Bilbo. Ha sido un éxito: no me he dormido. ¡Bieeen!

Un pin para mí misma

Sigue siendo la trilogía más estirada del cine (os adelanto: de los conflictos que abren en la peli... ¡NINGUNO SE SOLUCIONA!), pero en esta 2ª parte hay algo más de variación de escenarios, el peso de la trama ya no recae en Bilbo (es como si pasara por ahí, como el resto de los enanos), y se le da prioridad a un triángulo amoroso algo forzado. 

¿Y qué coño? Que ver a Orlando Bloom con 70 kg de maquillaje es más guay que ver a monigotes hechos por ordenador. Hablando de esto: la integración de los fondos con la acción es sumamente patética, todo queda horriblemente falso y hecho como si fuera para la PS2 con algo de vitaminas.

En serio, canta mucho en algunas escenas, como la del spa de oro (ved la peli y lo entenderéis). En cambio, otra escena con unos efectos chusqueros como es la del río, está tan bien diseñada y rodada que te olvidas de esas cositas cutres que ves de vez en cuando.

Cuando aparece el dragón del título, la cosa empieza a flojear. Como la vi en versión original, Smaug tiene la voz de Benedicto ♥ (Benedict Cumberbatch para los no amigos), así que escucharle no me cansaba tanto. Pero la peli para ser fiel a lo que es, debería llamarse "La Verborrea de Smaug", colega, ni debajo del agua se calla el cabrón, XD.

Sueño húmedo: que vuelva Sherlock YA. Está tardando demasiado, JODER.

En definitiva, una historia que daba para, como mucho, una peli de 3 horas y aún así ya sería mucho, y que no puede juzgarse sin ver la 3ª parte, porque como no concluye nada... Es un cacho de 3 horas inconcluso, algo más entretenida que su antecesora. Os explico por qué es así:

Reseña: Los Juegos del Hambre: En Llamas

Al contrario que con El Juego de Ender, sí que me he leído la saga de Los Juegos del Hambre. Me gustaron bastante (especialmente el 2º, el que abarca esta película), pero aún así me pareció que sí, están bien, pero que les faltaba algo...

No sabría explicar muy bien el qué. Tal vez que el tercer libro no me entusiasmó... Me pareció hasta largo y con cosas sin sentido (no recuerdo muy bien el qué). Tal vez la continua distancia con los personajes, que llega a parecer que hasta no los conoces... No sé... Hubo algo ahí que impidió que la saga me dejara flipada.

Pero en definitiva, estamos aquí para hablar de la película.

Como había TANTO que contar, me ha parecido algo acelerada; aunque básicamente siga la misma estructura que su antecesora... Y al estar acelerada, me ha dado la impresión de que no da tiempo a que reposen los acontecimientos, a que verdaderamente te importe lo que les está pasando a personajes que conoces desde hace 2 minutos...

Pero es lo que tiene este tipo de adaptaciones. Básicamente hecha para fans capaces de rellenar ciertos huecos o emocionarse porque conocieron a esos personajes más en profundidad en las páginas del libro.

Por lo demás... Tanto la 1ª como ésta son buenas películas, pero ya está. No las volvería a ir a ver al cine ni nada por el estilo. Las veo, me gustan, y a otra cosa, mariposa. 

Eso sí, los actores están muy bien (menos Philip Seymour Hoffman, que ha ido a cobrar) y por tener la mejor canción que ha hecho Coldplay en AÑOS ya merece la pena. 

No voy a pedir perdón por mi indiferencia, XD

Festival de Sitges 2013: Día 1

¡Ya era hora de que me pusiera a hacer este especial! Va a hacer casi un mes del Festival y muchas de las pelis las tengo más reposadas, calmadas y puedo rajar criticarlas con más coco.

Este año al final vi bastantes pelis (13 en total), siendo algunas de ellas de lo mejorcito o más memorable que he visto en este año.

Arrancamos con lo que fue mi primer día de festival: The Fake, Shield of Straw y Only Lovers Left Alive.

Línea superior desde la izquierda: The Fake, Shield of Straw, Only Lovers Left Alive, 009 RE: Cyborg 3D, Lesson of the Evil y Dragon Ball Z: Battle of Gods.
Línea inferior desde la izquierda: The Congress, The Wind Rises, Big Bad Wolves, Why Don't You Play in Hell?, Dark Touch, All Cheerleaders Die y Escape From Tomorrow.

Reseña doble: Runner Runner y The Bling Ring

No merece mucho la pena explayarse con estos 2 films. Ambos, aparte de coincidir por tener como protas gente con ansias de dinero /fama/ poder, son malos, aunque por razones diferentes.

RUNNER RUNNER

Moreno VIP

Yo compro TODO en lo que salga Justin Timberlake. De hecho, diría que es lo mejor de esta peli. Ben Affleck intenta hacer de malote, pero no pega (ni para Batman, ni para hacer de bueno, ni para...). Y el papel de Gemma Arterton (que, por cierto, sale horrorosa) queda claro con esta imagen:

Peli prescindible, en la que todo es muy típico y tópico, sin mucha chicha. Yo la he visto por Justino de mi vida y de mi corazón, pero vamos, que os la podéis ahorrar, ¿eh? Hay pelis mejores con tramas de mafiosillos de medio pelo.

THE BLING RING

Yo quiero también chorimangar e ir tan fashion y de digna por la vida

Basada en una historia real con un mínimo de interés (chavales ricos robando a Paris Hilton, Orlando Bloom, etc.), Sofia Coppola hace una peli pagada por Papá Coppola y Hermano Coppola con música de Marido de la Coppola (Thomas Mars, cantante de la banda francesa Phoenix).

Le han financiado su nuevo portal interdimensional hacia el humo.

Somewhere me llevó directa a los brazos de Morfeo (me quedé frita, no; lo siguiente), pero ésta, como trata un tema tan entretenido para mí como son las celebrities, pues me entretuvo un poco (por el amor de Dios, SÉ QUIÉN ES Audrina Patridge -que mencionan en el filme-, así que estoy en la onda de esta peli, XDDD).

Destaco su banda sonora, con hits de Kanye West, Frank Ocean, más raperos del estilo, M.I.A. y Azealia Banks... Muy cool todo (pero insisto, a mí también me mola ese rollo, me sé esas canciones de memoria. Con la de la Azealia casi me pongo a bailar, XD). También Phoenix por ahí, evidentemente.

En definitiva: hora y media para hartarnos de ver Loubotins, Hervé Leger, Chanel, Alexander McQueen, Prada, el bolso Birkin de Hermès, escuchar "moderneces", etc...

Pero de ver un vacío ENORME en términos de historia, no destaca lo importante (ni tan siquiera se ve qué es lo que les motiva a ello, NADA), mientras que dedica como 3 minutos de reloj a mostrarnos al protagonista bailando delante de una webcam. 

Humo. Creo que hay una línea que separa el hacer cine pequeño, indie y personal con vender motos.

P.D.: Y a mí me gustó María Antonieta, que conste.

P.D.2: Si os gustan las celebrities, TMZ y toda esta mierda (a mí sí, de vez en cuando), no está tan mal.

P.D.3: Spring Breakers le da 9000 patadas voladoras. Todas putas igual, pero mejor peli.

Retrospectiva: Festival de Sitges 2012 Parte 1 (de 3)

Aprovechando que se acerca la fecha, voy a hacer un post retrospectiva sobre las películas que vi en el Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, aka Festival de Sitges de 2012. 

Muchas de ellas pueden ser usadas como excelentes métodos de tortura, así que si os dicen: "Mira, una peli coreana con el robot de Yo, Robot... Qué guay, ¿no? A ver cómo lo reutilizan", corred por vuestras vidas, ¿de acuerdo? Y borrad a esa persona de vuestras redes sociales.

Hacedme caso, mucho truño se vende en este festival; lo ornamentan con palabras guays para adornar la puta mierda que tienen que proyectar para vender entradas... Pero oye, algunas buenas hay, ¿eh?

Es que en 2012 vi mucha caca...

Vamos allá. Lo dividiré en 3 partes, cada semana saldrá una.

Muchas las han dado o van dar en el Canal+Xtra. Otras ni falta que hace, ojalá se hubieran autodestruido antes de proyectarse...

De izquierda a derecha y desde la fila de arriba: John dies at the end, Doomsday Book, Blood C: The Last Dark, Motorway, Iron Sky, Compliance, Ace Attorney, Flying Swords of Dragon Gate 3D, Lo Imposible, Robo-G, Headshot, The Cabin in the Woods, Cosmopolis y The Life of Budori Gusuko.

La reseña de las 5 primeras la tenéis después del salto.

Reseña: Free! (anime)

Free! o cómo hacer que una ¿historia? que se podría haber contado en 8 capítulos o menos, se cuenten en 12.

Cuenta la historia de 5 chavales claramente homosexuales que, con la excusa de la natación, aprovechan para mostrar unos cuerpazos de 10 e ir medio desnudos a lo largo de los 12 capítulos de la serie. Y de paso, montan un club de natación en su escuela (enseñan a uno de los miembros a nadar) y se reencuentran con un amigo de la infancia / el amor de la vida del protagonista y se enfrentan a sus miedos personales. También hay que recuperar a este amigüito, ¿eh? 

Todo aderezado con un halo de "somos súper amigos" cuando la delgada línea que separa la amistad de la homosexualidad está rebasada desde el minuto 1.

Aquí hay para todas. Está el trío para hacer el trenecito y la otra pareja estable.

Ojo, que a mí me ha parecido muy entretenida y disfrutable durante gran parte del tiempo. Cuenta con una gran animación, muy colorida y alegre, destacando especialmente en las competiciones deportivas. Kyoto Animation no defrauda en eso.

En rasgos generales, es una serie con muy poca chicha la gran súper revelación de por qué no nadan juntos del capítulo 10 (creo) es algo que ya te han contado al principio de la serie. Guuuuaaaaaaaaaaauuuuuuuuuuu..., pero tiene MUY claro su target (yo me incluyo, ¿eh?) y aprovecha para darle a las fans lo que quieren.

Véase su genial ending. Una obra maestra hecha para que fans del yaoi como yo nos levantamos y aplaudamos. Tíos desnudos nadando en un oasis, bailando en una discoteca claramente de ambiente... Genial, maravilloso.

El desarrollo de personajes no está mal, aunque para una hipotética segunda temporada pueden dejarse de parafernalias y hacer a los personajes abiertamente homosexuales darle algo más de empaque al conjunto. Ahora que están desarrollados, pueden dedicarse a las competiciones y a dar grandes pasos en la evolución de sus amistades *guiñoguiño*

Que la he disfrutado como una enana, pero los últimos capítulos me han parecido un bluff de cuidado por las supuestas revelaciones que cambian la historia no. 

Y os pongo por qué mola esta serie.

Esos músculos, mother of god... *Karoru Seal of Approval*

Súper heterosexual

Sin comentarios...

Yo aplaudiendo a lo gif de Ciudadano Kane style

Hubo un momento en el que pensé que se morreaban

   

¿MI VEREDICTO?

Reseña: Cruce de Caminos (The Place Beyond the Pines) / Blue Valentine

Hoy mi reseña es un 2x1. Vuelvo de mi retiro espiritual a lo grande (en realidad, entre vacaciones al pueblito sin internet y movidas personales, no me ha apetecido actualizar el blog, XD).

Martin Freeman FTW

Vengo a hablar de 2 de las pelis de Derek Cianfrance, la recientemente estrenada Cruce de Caminos (adaptación algo chusquera del original The Place Beyond the Pines) y con la que pegó el pelotazo, Blue Valentine (que se distribuirá próximamente en España).

Blue Valentine se describe fácilmente en un par de líneas. Básicamente es, como dice mi novio, "ver a dos personas discutiendo durante 2 horas". Yendo un poquito más allá, para mí es la desgarradora narración de cómo una relación sentimental nace de una forma preciosa y se destruye con una onda expansiva que ríete tú de una bomba atómica (bueno, no. Pero ya me entendéis, XD).

Este póster es ENGAÑOSO. 

O, en definitiva, que el amor es muy puñetero. Y más entre dos personas con claros problemas de personalidad. Lo mejor de la peli es que no hay buenos ni malos y creo que ahí está gran parte de su mérito.

Destacar que, si eres MUY fan de Ryan Gosling como yo, el póster es muy hijoputesco. ¡¡¡PORQUE RYAN GOSLING SALE FEO 3/4 DE LA PELI!!! ¿¿PERO ESTO QUÉ ES? ?? ¿¿POR QUÉ NADIE LO PONE EN SUS REVIEWS, JODER?? ES BÁSICO, COÑO.

Sale descuidado: gordo y medio calvo. Ala. Aunque en escenas como la del póster se corona. Pero para verle buenorro en una peli romántica de manual, id a ver El Diario de Noa (la cual, por cierto, no he visto).

Y ahora, Cruce de Caminos.

Reseña: Red 2

La 1ª parte tenía algo de mala leche y supongo que por eso triunfó. Esta 2ª parte pierde gran parte de la frescura original y me pareció que se limitaba de ir de aquí para allá para no darle ni un respiro al espectador y que no se aburra. SIn embargo, la vi algo larga.

En fin, un poco anodina. Si hacen 3, pues bueno, vale. Si no la hacen, me dará igual. Aunque ahora que Bruce Willis ya no pertenece al club de los que se venden por un bocata con un mínimo de gusto, tal vez le veremos haciendo más pelis de mierda con 50 Cent (el colmo del Club Bocatismo).

Bah, lo importante de esta peli es esto:

Es que en el póster de GI Joe 2 muestra más que en el de Red 2

Lee Byung Hun, señoras y señores. Coreanito rico, rico, rico. Ya le conocía de varias pelis y series coreanas (DEBÉIS ver I saw the Devil, peliculón supremus), pero ahora se ve que se ha hecho amigüito de Bruce Willis y está metiéndose un poco en Hollywood. Por mí, genial, es un gustazo verle SIEMPRE.

Reseña: Steamboy de Katsuhiro Otomo

Aunque Akira esté muy bien (y a día de hoy aguante el tirón mejor que muchas de las películas que se producen actualmente), nunca he sido muy fan de Katsuhiro Otomo. ¿Ha cambiado Steamboy mi opinión? Pues la verdad es que no.

Que conste que durante media peli no lleva ese traje

Copio la sinopsis vilmente de Film Affinity:

En la Inglaterra victoriana un joven inventor llamado Ray recibe una misteriosa bola metálica de su abuelo científico, Lloyd. Desde ese momento, Ray se ve empujado a un mundo de aventuras e intrigas increíbles. La bola metálica es, de hecho, una “bola de vapor”, el corazón de un misterioso y siniestro “castillo de vapor”, y la clave secreta de una fuerza de poder incomparable. Pero hay varias organizaciones poderosas ansiosas por capturar la “bola de vapor” y Ray debe decidir cuál de esas organizaciones representa el bien y cuál el mal. La consiguiente lucha por la bola atraviesa tierra, mar y aire e impulsa a Ray a la aventura más excitante de su vida.

Pues sí, va de vapor. La estética steampunk impregna todo el film. Y es una auténtica PASADA. Detrás de esta película, hay un trabajo descomunal de diseño de artilugios, de maquinaria e incluso de ambientación. En este sentido, el film es una maravilla visual. Un festín para los ojos.

Se hizo hace 10 años y parece de hoy. Y eso que la he visto en DVD.

Ahora bien... Argumentalmente, es un poco bluff.

Reseña: Lobezno Inmortal

Lobezno: Orígenes considero que es de esas pelis que DEBEN hundir carreras, tal y como señalé en mi post sobre After Earth de M. Night Shyamalan.

Por lo tanto, hacer una peli mejor que ese truño infumable (que ni se salva de la quema aunque se le vea el culico a Hugh Jackman) no era tan difícil.

Este póster me gusta más que el que usaron finalmente 

Lobezno Inmortal está bien, aunque el romance metido con calzador quede de puta pena y la rubia víbora ésa es un personaje que sobra al 100% (ya me dirás, nunca se sabe muy bien cuáles son sus motivaciones ni tiene ningún tipo de desarrollo).

El inicio del filme es bastante potente e interesante, pero luego ya nos metemos con mostrar lo typical Japanese (yakuza y tren bala incluidos) y con que Lobezno se líe con Miss Sin Personalidad (o Mariko, cómo se la quiera llamar), entre otras cosas, como tirar por la borda la dignidad del señor Hiroyuki Sanada (su personaje es bastante lamentable y sirve para meter una pelea / alargar la peli 20 minutos más).

Y todo el rollo con Jean Grey está bien, pero me hace gracia la versión tergiversada de Lobezno sobre el asunto (obviamos a Cíclope y al hecho de que ella estaba casada con él. Qué conveniente que es el tío, XD).

Pero aunque me esté aquí quedando a gusto, es mucho más entretenida que la anterior y sirve como preludio a la nueva película de la saga X-Men, Days of The Future Past. 

BONUS

Hugh Jackman, de buenorro

a aaaarrrrrggggg en 2 fotos

Esas venacas, esos uni-pectorales unidos definitivamente al sobaco, la expansión de su abdomen... Ay, la edad, qué estragos provoca... Pero vestido sigue estando muy bueno, ¿eh? Mejor tapadito.

En la premiere de Lobezno Inmortal en Seúl

Reseña: After Earth

Me gusta M. Night Shyamalan.

Lector escondiéndose ante mi frase.

Me he visto su filmografía prácticamente al completo y me gusta TODO, hasta El Incidente y Airbender.

Para todos aquellos que no se han ido aún / creen que no tengo ni puta idea:

Para gustos, colores, bitches.

Tras esta maravillosa introducción, empezaré diciendo que lo más bonito que he leído sobre After Earth es que te pega la gripe aviar y que, como te descuides, también te provocará adicción a las drogas para olvidar semejante boñiga.

Pues a mí me mola el póster. Problem?

Pues no. No es TAN infumable, pero hay que admitir que la simpleza de su argumento y, sobretodo el cáncer-tándem Smith hace que la peli se ponga un poco cuesta arriba.

En mi opinión, la culpa de que la peli sea así es, obviamente, de Will Smith. Tronco, tú antes molabas. Deja de hacer el PUTO GILIPOLLAS (junto a tu mujer) gastándote el dinero para intentar hacer que tu hijo triunfe. NO. ES UN NEGADO. Dios, es que me saca todo el odio interno, ¿cómo puede ser este niñato prota de una peli cuando no tiene ni un ápice de talento? ¡Si siempre tiene la misma puta cara!

Últimamente me dedico a imitar sus caretos de confusión, lo único que sabe hacer este chaval, XD.

El principal problema de After Earth es que sirve única y exclusivamente como lucimiento de Jaden Smith. Y el chaval no es que sea precisamente un buen actor (según mi novio, el águila CGI tiene más expresividad que el Jaden Smith, XDDD). 

Su padre haciendo un papel serio y robótico tampoco está sembrado... Y ya ni hablemos del doblaje, que hace parecer a todos los personajes como subnormales profundos.

Y aún así, me ha gustado. Los pocos destellos de que Shyamalan no es sólo un mandado (el monólogo sobre el miedo y la escena del águila) creo que justifican un poco la película y, sinceramente, no entiendo tanta animadversión hacia ella. 

Sí, es previsible porque la simpleza de su argumento hace que esté encorsetada a un esquema súper típico (muy a lo videojuego, por fases). ¿Y qué? ¿Eso la convierte en un truño merecedora de estas ínfimas notas? Definitivamente NO. Tiene muchos fallos, sí; ni es especial ni emociona. Pero no me provoca cáncer cerebral.

Gracias a buscar por IMDB la vida, obra y milagros del Shyamalan, he descubierto que no se va a morir aún de hambre, ¡porque le han dejado hacer una serie (Wayward Pines)! Obviamente, le daré un vistazo cuando salga en 2014.

Yo le sigo dando un voto de confianza a este hombre; el especialito hundido por la crítica cuando hay bazofias más infumables que deberían haber hundido otras carreras. Yo también me sé poner intransigente, XD (no entiendo cómo tienen esas notas en IMDB, en serio).

Reseña: El Hombre de Acero (Man of Steel)

Mi reacción ante esta peli se puede definir en esta imagen (sobretodo hacia el final, cuando me quedé algo traspuesta, ejem):

Tengo sentimientos encontrados: por un lado, tiene buenas ideas para ser una visión introspectiva de un héroe; pero otra parte, me da la sensación de que se han desaprovechado muchas de estas ideas para ser una peli comercial y, sobretodo, por falta de narices. Y eso que tiene uno de los mejores trailers de los últimos tiempos... 

Reseña: Trance

Simon (el requete mono James McAvoy) es un empleado en una casa de subastas asociado con una banda criminal, liderada por Frank (Vincent Cassel). Poco después de hacer el atraco del año, Simon recibe un golpe en la cabeza y es incapaz de recordar dónde puso el cuadro que robó, así que Frank contrata a una hipnoterapeuta (Rosario Dawson) para intentar despertar el recuerdo dormido.

Todo en esta peli va más o menos bien (es interesante y muy atractiva visualmente), hasta que te hacen 4 o 5 giros de guión seguidos (de unos 90, aproximadamente es una exageración, pero 10 hay) y yo llegué a pensar que me tomaban el pelo. El clímax también es algo ridículo (no sé, esa música tan épica me sacó un poco del tema).

¿Pero a quién queremos engañar? Nadie se va a acordar de esta peli por su valía, sino por el chocho depilado desnudo integral de Rosario Dawson.