En la precuela de Monstruos, S.A. (peli a la que le tengo que dar un revisionado) descubrimos cómo surge la amistad entre Mike y Sully y cómo llegan al trabajo de sus vidas.
Vuestra cara al contaros la peli.
Antes de que me echéis a los leones, la gracia de este filme no está en esa breve sinopsis que resume la trama; sino en cómo se llega hasta ahí.
"Los cojones", opina Grumpy Cat.
Es una parodia de las películas de universidades americanas, con sus fraternidades y demás parafernalia para escalar socialmente (lo de las fraternidades siempre me ha parecido carne de cañón de trepas y chupópteros, XD), pero sin tratar el tema de las orgías y todas esas cositas más adultas que aquí no interesan, francamente. Que esto es para niños.
Horror vacui FTW
Por eso, es una peli agradable, con una trama sencilla, a la que se le puede achacar el haber tirado por la vía fácil. Funciona como el mecanismo de un reloj (y tiene 82872378659829 millones de veces más sentimiento que la grandilocuencia vacía de El Hombre de Acero), pero sin alcanzar la maestría de otras películas de la factoría Pixar.
El plantel de secundarios tiene mucho carisma (en especial, los de la fraternidad de Oozma Kappa) y el mensaje que trasmite la película es bonito, sencillo y directo. Me gustó la reivindicación de lo nerd.
En definitiva, no estamos ante la gran Toy Story 3 pero tampoco ante esa excusa para vender coches llamada Cars 2 (que me gustó, ojo, pero es una parida como un piano).
Mi reacción ante esta peli se puede definir en esta imagen (sobretodo hacia el final, cuando me quedé algo traspuesta, ejem):
Tengo sentimientos encontrados: por un lado, tiene buenas ideas para ser una visión introspectiva de un héroe; pero otra parte, me da la sensación de que se han desaprovechado muchas de estas ideas para ser una peli comercial y, sobretodo, por falta de narices. Y eso que tiene uno de los mejores trailers de los últimos tiempos...
La gran feria de los videojuegos, el E3, ya ha finalizado. NOOOOO
Ahora a esperar otro añito para acumular hype a mansalva y esperanzas de que Nintendo haga una Direct con nuevo material.
Por si no sabéis de qué va el tema, este año la guerra estaba entre Sony y Microsoft, cada una presentando la consola de la nueva generación. La paliza que finalmente le metió la PS4 a la Xbox One (osea, ¿de la 360 a la One cuando es la 3ª consola que sacas al mercado?) ha sido mortal e Internet está lleno de gifs, memes y esas cosas maravillosas que nos alegran la tarde.
¡Pondré unos cuantos de ellos y mis juegos más esperados después del salto! (a ver si funciona esto,XD).
Simon (el requete mono James McAvoy) es un empleado en una casa de subastas asociado con una banda criminal, liderada por Frank (Vincent Cassel). Poco después de hacer el atraco del año, Simon recibe un golpe en la cabeza y es incapaz de recordar dónde puso el cuadro que robó, así que Frank contrata a una hipnoterapeuta (Rosario Dawson) para intentar despertar el recuerdo dormido.
Todo en esta peli va más o menos bien (es interesante y muy atractiva visualmente), hasta que te hacen 4 o 5 giros de guión seguidos (de unos 90, aproximadamente es una exageración, pero 10 hay) y yo llegué a pensar que me tomaban el pelo. El clímax también es algo ridículo (no sé, esa música tan épica me sacó un poco del tema).
¿Pero a quién queremos engañar? Nadie se va a acordar de esta peli por su valía, sino por el chocho depilado desnudo integral de Rosario Dawson.
Me acabé ayer este """"juego"""" y, al encontrar muy pocos análisis en español, me he decidido a hacer uno yo misma.
Corpse Party: Book of Shadows es un juego para PSP (en formato digital, no se vende en físico), que pertenece al género de las visual novel, o lo que es lo mismo, es una novela interactiva. Al ser un género que de entrada es muy nicho, sólo se encuentra disponible en inglés. Y de ahí el entrecomillado inicial.
Es muy difícil recomendar este juego sin haber acabado su antecesor, Corpse Party, ya que en este Book of Shadows cuentan con que tú ya conoces a los personajes y la historia acontecida en la escuela primaria de Heavenly Host.
Book of Shadows está dividido en 7 capítulos independientes entre sí, con un 8º adicional si logras pasarte todos los finales.
Principalmente, sirven para dar más tiempo de lucimiento a algunos de los personajes que pasaron de puntillas por la 1ª entrega, como Mayu, Morishige (no sólo el mejor personaje, sino protagonista del que es casi el mejor capítulo) o Kizami.
Aunque también nos contestan algunas de las preguntas que quedaron en el aire en el Corpse Party original... Y no sólo eso, sino que también nos muestran tetas cómo vivían nuestros protagonistas antes de adentrarse en la escuela de los horrores.
Insoportable leer cómo se admiran las tetas la una a la otra. Y esto es el principio del juego...
Algunos de esos capítulos sirven como precuela al juego original, mientras que otros nos presentan un mundo alternativo en el que vuelven a la escuela, pero esta vez sabiendo (o intuyéndolo, más bien) qué pasaba entre esas tenebrosas paredes.
Una vez acabados estos 7 capítulos, desbloqueamos Blood Drive, fantástico prólogo a una secuela ya confirmada para PSVita y que me ha dejado con muchas ganas de seguir la historia de estos chavales. Este capítulo ya sí que sigue el auténtico final del juego original.
Al contrario que en su antecesor, que manejábamos a un personaje a través de su periplo por la escuela en una perspectiva en 3ª persona; aquí se ha optado por la 1ª persona. Y no sólo eso, sino que se ha cambiado radicalmente el sistema, haciéndonos recorrer Heavenly Host mediante un mapa de cuadrículas.
Esto hace que a veces sea un poco tedioso avanzar en la aventura, ya que hasta que no vas a una determinada cuadrícula no se activa el evento necesario.
Las transiciones entre cuadrícula y cuadrícula son algo lentas
Los escenarios son ilustraciones (bastante logradas) que hay que investigar usando un puntero. Cuando este puntero se pone azul, significa que es algo con lo que se puede interactuar.
Todo muy tétrico y lúgubre
Respecto al 1er Corpse Party, se han introducido diversas mejoras jugables, como el sistema de salvado (se te permite guardar donde y cuando quieras), poder saltarse rápidamente todo el diálogo (especialmente útil si tienes que volver a empezar un capítulo), un medidor de cordura (el Darkening) y la toma de decisiones.
Las decisiones suelen tener consecuencias inmediatas, no hay que esperar 2 horas de reloj a ver qué influencias ha tenido. Eso constituía un engorro si aspirabas a pasarte al 100% el 1er juego. En este Book of Shadows ya no es así.
A pesar de ser prácticamente todo texto, no deja de tener ese punto terrorífico y mal rollero que impregnaba a Corpse Party. Es más, algunos de los finales de BoS (sí, los buenos también) son infinitamente más pertubadores, locos y degenerados que en su antecesor.
El asco que me dio esta escena no se puede explicar en palabras
En cuanto al argumento, no va in crescendo, sino que al ser capítulos independientes hace que la historia pierda un poco de fuelle en su recta final. Aún así, no deja de mantener un cierto interés en sus 20 - 25 horas de juego. El hecho de meter fanservice llegaba a crispar un poco.
CONCLUSIONES
Para disfrutar plenamente de Corpse Party: Book of Shadows es necesario:
- saber inglés (y jugar con un diccionario al lado; muchas expresiones son muy literarias)
- atracción por las visual novel
- haber jugado al Corpse Party original
Si se dan esas condiciones, es un muy buen entretenimiento, de 15 a 25 horas de duración, con su justa dosis de terror inquietante y perturbador, reforzado gracias a un excelente doblaje japonés y una música adecuada.
La violencia (mediante narraciones) es excesivamente gratuita, pero quien haya jugado al primer Corpse Party ya debería saber que eso es marca de la casa.
Imprescindible para aquellos que jugaron al original, pero a sabiendas que ya no es un juego de aventura, sino que se ha transformado en una novela interactiva.
Me quedé con ganas de ver esta película en el pasado Festival de Sitges.
Parecía algo diferente a la tónica de lo que viví del festival; una peli más emotiva y digna a destacar entre el montón de mierda que vi este año (las inenarrables Headshot, Doomsday Book, Blood-C: The Last Dark; las infumables Cosmopolis, The Life of Budori Gusuko y Motorway...
No os acerquéis a estas pelis ni aunque os amenacen de muerte, ¿eh? Consejito de Tía Karoru, hacedme caso, niños aunque Cosmopolis tenga 0'01 de interés).
Afortunadamente, vi algunas películas buenas en aquel momento. Pero muchas las he acabado viendo varios meses después del Festival, como la magníficaWolf Children o la protagonista de mi reseña, Robot & Frank.
No vi ningún trailer. Por eso, me esperaba un dramón de 3 pares de narices, y más tratándose de un hombre solo cuyos dos hijos pasan un poco de él (tienen sus vidas), que empieza a desarrollar Alzheimer. Oye, tú, qué lejos estaba yo de la realidad.
Me topé con momentos humorísticos brutales (no sé si calificar el filme como "comedia"); y, en resumen, con una película cuya máxima es la contención, en el sentido que nunca cae en el sentimentalismo barato (y podría haberlo hecho muy fácilmente); pero podría haberse tirado a la piscina hacia el final y convertirse en un magnífico peliculón, porque el clímax LO REQUERÍA.
Ojo, que es una peli fantástica; con mucho humor, ternura, emotividad, unas actuaciones brillantes de Frank Langella y Susan Sarandon, peeeeeeeeero con una historia de amor algo desaprovechada (eso sí, su resolución es genial) y con unos secundarios que paseaban por ahí (especialmente Liv Tyler, que interpreta a una de las hijas de Frank, la anti-robots, un cliché).
En definitiva, un muy buen debut de su director, Jake Schreier (que ya les gustaría a muchos, ya) y alguien a quien observar de aquí en adelante. Recomendable si buscáis una peli pequeña que os cuente una gran historia sobre la amistad, la memoria y el amor.
Mientras mi novio y un amigo suyo se lo pasaron pipa con R3sacón (la 1º ya me pareció un horror), yo me fui a otra sala a ver El Gran Gatsby rodeada de parejitas.
Antes de la sinopsis: la ha financiado Jay-Z (famoso rapero norteamericano al que aquí en España se le conoce por ser el marido de Beyoncé, cuando él tiene más discos que ella, XD). No hace falta decir nada más.
Como la pago yo, te callas la boca, brother. A hacerla como yo digo.
Sinopsis honesta:Un sujetavelas que siempre está metido en todo, el Cotilla #1 (el cara-pánfilo Tobey Maguire), se dedica a vender acciones y a aburrirme durante media hora hasta que su vecino Jay Gatsby , alias El Acosador (Leonardo pero no te habías retirado DiCaprio) le invita a una de sus fastuosas fiestas. Cotilla #1 (que en realidad se llama Nick) es el primo del verdadero amor de Gatsby, Daisy (Carey cuidado que lloro Mulligan).
Gatsby lo sabe y de ahí que quiera trabar una bonita amistad para tratar de recuperarla, a pesar de estar casada (por el interés, te quiero Andrés). A lo largo de la película descubrimos el gran don de la oportunidad que tiene Cotilla #1 para siempre verlo TODO, que Daisy es una bipolar de mucho cuidado y que Gatsby es: a) un tío al que yo le pondría una orden de alejamiento, y b) un idiota, porque se podría haber ahorrado toda la movida contratando a un sicario.
Y encima, la broma dura 2 horazas y media...
A favor:
- Gran trabajo de todos los actores, especialmente de DiCaprio que se luce en un papel agradecido.
- La espectacularidad visual del conjunto.
- La banda sonora. Basar media score en el magnífico tema de Lana del Rey, Young and Beautiful, me parece un gran acierto.
En contra:
- Increíbles fallos de montaje para ser una peli de alto presupuesto. Por una parte, tenía algunos cortes de plano muy extraños (me sacaban de la narración).
Por otra parte, una escena que llamó la atención para mal fue el momento en que Leonardo DiCaprio está empapado hasta los huesos, y al momento siguiente, está COMPLETAMENTE seco, con el mismo traje, sin que se haya dado indicación alguna de que haya ido a cambiarse. A eso lo llamo una cagada como el Sol un fallo de continuidad muy evidente.
- Peñazo soberano hasta que aparece Gatsby (después, ya es un peñazo a secas). El personaje de Tobey Maguire no es precisamente la alegría de la huerta; de hecho, creo que se merece aún las yoyas que le debo desde Spiderman 3.
- Cantada de los efectos por ordenador. Da una sensación muy artificial.
- Historia de amor insulsa, que no llega a emocionar en ningún momento.
- Un caramelo muy bien envuelto, con un papel espectacularmente bonito. Pero al abrirlo, descubres que está vacío, que te han vendido la moto.
- Carey Mulligan ya ni tiene que esforzarse para su expresión de lloro: tenía una ceja depilada más alta que la otra, XDDD.
- La banda sonora, curiosamente, también juega en su contra. ¿La presentación de la Nueva York de los años 20 con música de Jay-Z? ¿Dubstep para introducir las fastuosas fiestas de Gatsby? ¿¡PERO ESTAMOS LOCOS!?!?
A mí me llamaba poderosamente la atención y eso que Moulin Rouge (del mismo director, Baz Luhrmann) ya me pareció sobrevalorada y también vacía. Pero si te gustan las pelis del director, no veo por qué no debería gustarte ésta. Lo mejor es juzgar por uno mismo.
.jpg)
